体育与娱乐其实应该是相通的才对，有快乐感的体育才是真正的体育精神，太过分的追求所谓的荣誉，痛苦的反感的去锻炼去追逐成绩，本身就是本末倒置。把体育提高到国家层面，为国争光等，我们都很敬佩，但我觉得重要的是希望他们能在运动竞技中找到快乐，找到归属。而体育加入娱乐元素，正好给原本枯燥的锻炼带来快乐。娱乐中体育，也更容易把体育项目推广出去，让很多的人感受到体育的乐趣，从而带动大家都热爱体育。
所以说体育娱乐化不是洪水猛兽，无需抵制，相反，我们要支持，认同，体育应该是快乐的，广泛的，而不仅仅是锻炼后的奖牌数
如何去看待现在的音乐圈趋于娱乐化的现象？
您好，很高兴回答这个问题！
近年来越来越多的“音乐综艺”变成了“综艺音乐”，音乐圈日渐娱乐化，而我认为：音乐市场要跟上时代潮流，才能不被彻底淹没。为什么这样说呢？下面让我们来分析一下。
一、音乐圈娱乐化的表现首先，当今市场上音乐综艺层出不穷，而很多观众听歌只看歌手的外表和流量，而不注重其才华和声线。作为网红出身的刘宇宁，被很多音乐综艺节目邀请过，当他被一百几十万张全民投票送上《歌手》这个专业性更强的节目时，却惨遭淘汰，踢馆失败。然而，自带巨大流量的他唱的歌却收获众多好评。观众听歌不注重歌曲的质量，更在乎是谁唱的，正是音乐娱乐化明显的一个表现。
其次，很多流行歌曲调好听，但是仔细一听，完全不懂歌词表达什么意思。就拿前一段时间很火的一首《盗将行》，曲调旋律轻柔，婉转动听，但是你看它的歌词“你的笑像一条恶犬，撞乱了我心弦”，完全词不达意，不知所云。还有很多类似的，像“东京下雨，打湿巴黎，收音机”“你说喜欢森女系，而我多了一个G”“就像LOVE，去掉一半变loli”等等。这些曲调好听，但是意思不明的歌曲却受到很多人的追捧，成为大街小巷被广泛传颂的歌曲，也体现音乐娱乐化的一个趋势。
最后，有些音乐节目融入观众参与的元素，虽然体现其创新性，但是也让节目更显娱乐化。很火的一档音乐综艺《蒙面唱将》，就是让观众参与其中，猜测歌手嘉宾，让本来只是音乐评选的模式添加了猜歌手的环节，让观众可以参与感更强。
还有像《跨界歌王》这样的音乐综艺，邀请其他圈的一些明星嘉宾来到节目上进行唱歌比赛，最后争夺“歌王”的称号。像这类音乐综艺节目，他们的模式本身就是为了增加更加丰富的娱乐性。
二、音乐圈娱乐化的原因分析首先，从音乐本身出发。音乐的特点就是娱乐大众，放松身心。对于大多数人来说，音乐只是他们茶余饭后消遣娱乐的谈资，是他们无聊生活的一味调料剂。除此之外，国内的音乐产业底子本身就很薄弱，缺少较为成熟的音乐产业支撑，为了在市场上寻求发展，音乐类节目只能从娱乐路线出发。
其次，因为近几年来互联网的快速崛起，让这个本来就膨胀的市场愈加庞大，资源的不对等，观众的口味变化，让本来偏向于陶冶观众情操的音乐圈也想进入到其中分一杯羹。另外，信息时代变化万千，在这个“娱乐至死”的时代，很容易就因为没有流量而被淹没在茫茫信息之中，而音乐圈如果不转变发展模式，不走让观众更加喜闻乐见的娱乐模式，便很难得到发展。加上近年来小视频的迅猛发展，让音乐成为小视频的附属品，音乐圈想要发展下去，只能越来越往娱乐化上前进。
再者，从观众特性角度出发，在这个快节奏的社会下，他们更加追求节奏快“快餐”模式，而那些娱乐性强，节奏快，能够让他们喜闻乐见的音乐综艺更能捕捉他们的眼球。他们没有多余的精力去思考音乐到底是什么，对于他们来说，在看的过程中，自己感觉到身心快乐就行了，哪管他音乐的结果到底是什么呢？反正雨我无瓜。另外，追求热点也是观众的特性之一。网络上，最近哪首歌很火，哪部剧很出名，他们就去听什么，看什么，很少去考虑这样东西是阳春白雪还是下里巴人。而观众也没有错，在这个繁忙的时代，他们只是通过热点去减少自己斟酌辨别好节目的时间罢了。
最后，因为国人知识产权保护意识薄弱，导致了音乐圈原创缺失，新人断档的危险局面。如今音乐市场上，各种翻唱，改编层出不穷，很多老歌都被翻出来重新演唱，歌手资源和素人资源被逐渐消耗，而原创又严重缺失，形成一种恶性循环，导致音乐产业很难独立发展，只能依靠娱乐产业顽强生存。
三、如何应对音乐圈娱乐化的问题第一、音乐人的培育要坚持雅俗结合。结合目前的形势，音乐市场越来越娱乐化是顺应时代发展的潮流所做出来的正确选择。为此，音乐人也更应当提高自身发展能力，坚持雅俗结合，提高自己的创作能力。“俗”为“雅”提供发展平台与机遇，而“雅”为“俗”增添更多的音乐艺术与技能，两者相辅相成，互为补充，既让观众满足追求娱乐化的口味，也增强音乐独特的艺术魅力。
第二、高雅音乐仍然有其生命力，娱乐化只是其发展模式之一，不可一概而论。虽然音乐圈呈现如今这种发展态势，但不得不承认，音乐综艺对音乐产业的发展还是有良好益处的，许多原创歌曲通过这些渠道重新回归到观众的视线中，就如《歌手》这档节目，邀请了很多专业性强的歌手上舞台演唱，他们为了展现自己的才华与能力，让许多被尘封的音乐起死回生，使这些音乐可以重新活跃在大众眼前。
第三、要把握好高雅音乐和娱乐音乐的界限。高雅音乐和娱乐音乐本质上都是人们喜闻乐见的音乐，而其实高雅音乐它的界限一直都存在，并且从未被踏破过；况且，高雅音乐和娱乐音乐也只不过是针对不同层次的情感需求罢了，所以不必担心音乐圈会彻底娱乐化。而目前音乐圈的娱乐化只是为了顺应时代的发展，而选择的其中一种模式，只要把握好两者之间的界限，就不会对音乐圈产生太大的问题。
以上就是我对现在音乐圈趋于娱乐化现象的看法。但是无论音乐圈是趋于娱乐化还是高雅化，那又有什么关系呢，我们还不是喜欢什么就听什么，别人又怎么管得了那么多呢？
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